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Tvlata.org
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Os definís como colectivo que
trabaja en torno a la televisión experimental, ¿qué quiere decir eso?
Neokinok lo fundamos cuatro amigos a
finales de los noventa. Empezamos a hacer desarrollo técnico audiovisual
y televisión experimental, un término que de alguna manera nos
inventamos, porque había referencias, pero pocas. Trabajamos dentro del
campo del arte, la experimentación audiovisual y la televisión. Quizá
algo emblemático fue la creación de canales de televisión comunitarios y
temporales que aparecían y desaparecían, utilizando el espacio
radioeléctrico público.
Los proyectos podían ir desde una
fórmula bastante básica, la participación en una instalación en una
sala de exposiciones o un contexto artístico donde el público era quien
desarrollaba los contenidos, hasta talleres dirigidos a estudiantes
para producir una tele y lanzarla al aire, con la posibilidad que fuera
creciendo o produciendo contenidos.
Con Internet se ha
democratizado la creación de contenidos audiovisuales, cualquier persona
puede hacer televisión experimental.
Sí, claro. El do it yourself y
la tecnología de bajo presupuesto forma parte de la filosofía que
teníamos al empezar Neokinok. Ahora hay una sensación de libertad para
crear, podemos montar nuestro propio medio y en un momento dado podemos
tener una cierta repercusión social, aunque en realidad el monopolio
sigue siendo de los grandes canales. Se ha creado un panorama de
zapping que se ha trasladado también a Internet.
Nuestra reflexión va más por la
relación entre la sociedad y la tecnología, el análisis de los medios y
también la educación en comunicación, con una mirada más crítica frente
al discurso de los grandes medios, que sigue siendo el del poder,
pasando por la creación propia y la necesidad de comunicar.
¿Esa es la idea de proyectos
como Tvlata, en las favelas de Salvador de Bahía?
Sí, ese es uno de los proyectos más
importantes. En una favela brasileña se creó toda una plataforma con el
grupo cultural Bagunçaço, que trabaja con una problemática fuerte de
mortalidad y violencia infantil y juvenil. Se trata no solo de dar una
educación en medios sino también de ofrecerles herramientas para su
propia expresión, dar visibilidad a un sector de la población que nunca
sale en los medios de comunicación. Empezamos con un taller de un mes
en 2007 y lo hemos repetido también en 2008 y 2009.
"La información es más objetiva
cuanto más subjetiva sea, cuanto mayor sea la pluralidad de opiniones"
¿En qué consiste el proyecto?
Es evidente que en una favela el 90%
de la población es obrera, pero los chavales se identifican con la
violencia y el tráfico de drogas porque en la televisión solo sale su
barrio cuando se habla de estos temas. Incluso en la ficción, en las
telenovelas los afrodescendientes brasileños salen con roles de este
tipo. Es curioso ver cómo cuando hacemos los guiones para los
contenidos audiovisuales las historias violentas y de
narcotráfico son sus temas favoritos, porque en la tele siempre salen
representados así.
El proyecto consiste en una
televisión por Internet, donde son ellos quienes deciden los contenidos y
quienes los elaboran, nosotros solo les ayudamos. De esta forma, no
solo tienen una visibilidad en el panorama mediático sino que además se
lo pasan bien, sirve para relacionarse mejor con otra gente del barrio
y para difundir un discurso diferente al que se ve en los medios
tradicionales. Después de tres años, se lo han hecho suyo y continúa
como una línea de trabajo del grupo cultural Bagunçaço, que antes se
dedicaba solo a la música y el reciclaje para hacer instrumentos de
percusión. Ahora también reciclan para hacer antenas o escenarios.
¿Qué tipo de contenidos
crean?
Hay más de 150 vídeos y a mi me
sorprenden mucho porque es una forma de reflexionar sobre sí mismos, a
veces sin que se den cuenta. Uno de los vídeos que realizaron era de una
perra que había tenido cachorros. Los chavales fueron con la cámara a
buscar la paternidad de la camada, recorrieron el barrio haciendo
entrevistas a los perros, como un documental del mundo animal. Yo al
principio no lo entendí muy bien pero luego el director me dijo que el
vídeo era muy interesante porque la mayoría de estos niños tampoco
conocen a su padre biológico. Ellos lo hacían como algo muy espontáneo y
no sé hasta qué punto eran conscientes del significado porque son
chavales de entre 7 y 13 años.
Como este ejemplo, muchos más. Esta
Navidad hicieron uno, utilizando el croma para mostrar la típica imagen
de Navidad europea, aunque ellos nunca han visto nieve...Allí en
diciembre hace muchísimo calor, pero toda la publicidad está llena de
Papa Noeles y de árboles de alta montaña. En el vídeo, la música de
villancicos se iba transformando en samba y batucada, y la nieve se
sustituía por frutas tropicales.
"Los niños conocen de forma
inconsciente el lenguaje audiovisual pero hasta que no lo elaboran no se
dan cuenta"
¿Y el proyecto que tenéis en
marcha en Lima?
Ese es Shuawa.org. Es una comunidad
shipiba establecida en Lima, una tribu amazónica con mucha personalidad y
cultura propia que está ocupando un terreno en unas chavolas. Con
ellos estamos viendo cómo se mezcla la cultura de sus familias con la
vida occidental de la ciudad y cómo podemos recuperar elementos de su
historia propia utilizando herramientas como el stop motion o las
marionetas, de forma que les resulte mucho más atractivo que si lo leen
o si escuchan las historias de sus abuelos.
Hemos visto que para ellos esta es
una forma mucho más divertida de aprender porque los chavales, sean de
donde sean, tienen una relación muy estrecha con la tecnología y las
pantallas en general, ya sea el móvil, el portátil o la televisión. Lo
que conviene es que no solo tengan los contenidos generalistas, el mainstream,
sino que puedan hacer los suyos propios, los de su comunidad.
La juventud en general tiene
mucha experiencia en comunicación audiovisual, han crecido con ella,
¿necesitan alfabetización mediática?
El audiovisual es muy tendencioso. No
se asume con facilidad el hecho que en principio hay que desconfiar del
él. Desde los inicios del montaje, poner una imagen detrás de otra
puede generar sentidos muy diferentes. La propia polución visual que
recibe la sociedad hoy en día con la publicidad pertenece a un lenguaje y
creo que este no se enseña lo suficiente a nuestra juventud. Hay que
aprender a decodificar todas las imágenes y a desarrollar una mirada
crítica. Ahora hay una sensación de participación ciudadana, incluso en
la televisión convencional se pide al ciudadano que vote, que
participe, que envíe sus fotos,...Pero ahí hay claramente un filtro. En
educación se dice que para saber leer bien y tener una buena
comprensión lectora es muy útil saber escribir, y con el audiovisual
podríamos hacer un paralelismo, es útil saber escribir con imágenes para
entender todo este bombardeo informativo y saber interpretarlo, además
el audiovisual ofrece muchas posibilidades para hacerlo de manera
divertida.
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